Brano: GIUDEA

ALL ASCOLTO

In questi due dischi dedicati all'opera verista, non soltanto si presentano i quattro nomi più in vista della scuola (Mascagni, Giordano, Leoncavallo, Cilea; a parte naturalmente Puccini, che al verismo appartiene soltanto fino a un certo punto), ma si è anche tentato attraverso di loro di indicare le linee di sviluppo di questo movimento. In. effetti, la stagione verista fu intensa ma, nello stesso tempo, incredibilmente breve. Cavalleria Rusticana, di Mascagni, è del 1890; dodici anni dopo, nel 1902, viene rappresentata Adriana Lecouvreur di Cilea che segna la punta estrema della parabola veristica nell'opera; ma nel frattempo venivano presentati i Pagliacci di Leoncavallo (1892), Andrea Chénier di Giordano (1896), L’ Arlesiana di Cilea (1897), Fedora di Giordano (1898). Il verismo nasceva da un vero e proprio equivoco estetico, e poteva durare soltanto sul filo dell'entusiasmo quell'euforia sentimentale che legava pubblico e autori nel clima idillico dell'I[...]

[...] punta estrema della parabola veristica nell'opera; ma nel frattempo venivano presentati i Pagliacci di Leoncavallo (1892), Andrea Chénier di Giordano (1896), L’ Arlesiana di Cilea (1897), Fedora di Giordano (1898). Il verismo nasceva da un vero e proprio equivoco estetico, e poteva durare soltanto sul filo dell'entusiasmo quell'euforia sentimentale che legava pubblico e autori nel clima idillico dell'Italia del re buono.

« Che cosa fu VOpera verista? — si chiede Domenico De' Paoli in un saggio dedicato a L’opera italiana; — a pensarci oggi sembra quasi impossibile che dei musicisti seri la prendessero seriamente. Che per sostituire il medioevo di cartapesta che sino allora aveva offerto argomenti al melodramma, non si trovasse nulla di meglio di ciò che i francesi chiamavano tranche de vie, ed i naturalisti nostrani documento umano; cioè un fattaccio di cronaca nera, il più violento possibile e con delitto finale. » Que

sto spirito di rottura, che avrebbe potuto nutrirsi degli insegnamenti della Traviata verdiana, si rivolse invece a [...]

[...] i cantanti si misero a cantare a pieni polmoni, in un susseguirsi di acuti al limite della rottura; i librettisti non rinunciarono ai fatti più assurdi, più violenti, più esasperati; l'orchestra, per stare alla pari con la voce possente di tenori e soprani, prese a prestito la massa degli ottoni wagneriani; e la musica, infine, non fu altro che una modesta illustrazione degli avvenimenti che si svolgevano sul palcoscenico.

Tuttavia il dramma verista vanta almeno un grande capolavoro, Cavalleria Rusticana di Mascagni. Come sia nato, nessuno può spiegarlo. Lo stesso Mascagni non ritrovò mai più neppure in piccola parte lo slancio creativo, l'evidenza, lo scatto sanguigno del suo stupendo dramma popolare. « Musica veramente solare — scrive ancora De' Paoli — che viene dal popolo, che trova le sue origini nell'anima semplice e schietta dell'uomo; musica piena di fuoco e che canta a distesa, senza preoccupazioni d'arte o di stile; musica che è l'espressione immediata e spontanea di un sentimento, di una emozione, che si compiace di per sé, e [...]

Brano: [...]rezione stabile della Filarmonica di New York. Ma con il periodo di direttore artistico e stabile del teatro milanese, Toscanini concludeva anche la sua storia di direttore che, oltre a riconcepire l’esecuzione verdiana, aveva portato per la prima volta al successo la maggior parte dei capolavori della Giovane Scuola di operisti italiani, e altre opere del

Il trionfale ritorno di Toscanini alla Scala di Milano (11.5.1946)

nostro melodramma verista e naturalista.

Le prime di “Bohème”, “Fanciulla del West”, e “Turandot” di Giacomo Puccini, di “Pagliacci” di Ruggero Leoncavailo, di “Nerone” di Arrigo Boito furono da lui dirette; e a lui si devono inoltre le prime italiane di capolavori stranieri quali “Il crepuscolo degli dei” e “Sigfrido” di Wagner, “Salomè” di Strauss, “Eugenio Oneghin” di Ciakovskij, “Pelléas et Mélisande” di Debussy.

Ma il gusto di Toscanini era e rimase quello di un musicista dell'800, che all 800 musicale voleva e sapeva dedicare in maniera privilegiata le sue straordinarie capacità di direttore. Negli Stati U[...]

Brano: [...] miope e malinteso nazionalismo.

Il culto del superuomo di derivazione nietzschiana e dannunziana, del genio, dell’eroe che forgia la propria vita come un’opera d’arte elevandosi al di sopra delle mediocrità dei suoi simili, trovava riscontro, nella concezione dei critici e musicisti citati, in quello della « supernazione » destinata ad adempiere ai suoi « luminosi destini ». Pertanto anche la polemica condotta dal Torrefranca contro la opera verista (in Puccini e l’opera internazionale), nonostante certi suoi meriti era inficiata dal superomismo spiritualistico del musicologo che proiettava, contro l’opera di Giacomo Puccini, il proprio disprezzo per i banali sentimenti piccoloborghesi.

L’avversione nei confronti della meschinità di una vita comune e l’odio contro il « plebeo » nell’arte e nella vita, che risentivano inevitabilmente dei contemporanei proclami irredentistici destinati a sfociare nell’impresa libica, accomunavano musicisti e musicologi fino a colorarsi di un esplicito antisocialismo.

Era inevitabile che questa ideolo[...]

Brano: [...]arte degenerata), bruciando dimostrativamente alcune di queste opere nelle piazze di Berlino.

Mentre in Germania l’hitlerismo imponeva i soggetti politici di celebrazione nazista, in Italia invece il Novecento tollerava gli artisti moderni, molti dei quali erano tra i suoi elementi migliori; e dello stesso Ottocento italiano un gruppetto di critici (Enrico Somarè, Raffaello Gioì li e lo stesso Persico) non valutava tanto le forme di decadenza verista, quanto il filone più vivo dell’« arte di natura I giovani che poi dovevano confluire in Corrente [Allgì Sassu, Renato Birolli, Luigi Grosso, Giacomo Manzù, Giuseppe Migneco, Italo Valenti, i critici d’arte Raffaele De Grada e Duilio Morosini, e, a Milano per qualche anno, Renato Guttùso) si trovavano dunque di fronte una situazione molto complessa, che non era puramente reazionaria, come qualcuno ha potuto credere.

Origini del gruppo

L’atto di nascita del gruppo può considerarsi una mostra di quattro artisti (Sassuxe Birolli, pittori, Giacomo Manzù e Luigi Grosso, scultori) alla galler[...]

Brano: [...]ccato Masaryk, che conservava il suo incarico benché non fosse comunista. La tesi ufficiale attribuì la sua morte a suicidio, ma gli oppositori sostennero che si trattava invece di omicidio, senza per altro poter produrre prove in tal senso. Si veda, in proposito, il libro di Claire Steriing: « Il caso Masaryk *, Mondadori, Milano.

Mascagni, Pietro

N. a Livorno nel 1863, m. a Roma nel 1945; musicista.

Principale esponente della corrente verista dell’ultima stagione operistica ottocentesca che, suH’esempio del contemporaneo romanzo naturalista, si proponeva di rappresentare scene ed episodi realistici di « vita vissuta », Mascagni rimase fedele a questi schemi anche quando i tempi erano ormai mutati, tanto che, nel Novecento, egli venne considerato un sopravvissuto alla sua epoca. Se infatti l’opera Cavalleria rusticana, tratta da una novella di Giovanni Verga, al suo trionfale esordio nel 1890 apparve con le sue sensuali melodie come una innovazione rispetto al mare di mediocri imitazioni nostrane del dramma wagneriano, il composito[...]